Nghe gì khi chọn micro?
Mua hay chọn micro có thể khó khăn. Ngay cả những loại micro rẻ tiền cũng có giá hàng trăm đô la, còn những chiếc micro cao cấp thì có giá hàng nghìn đô la. Trên hết, có rất nhiều lựa chọn trên thị trường và mỗi lựa chọn có một chút khác biệt so với loại tiếp theo.
Vì vậy, làm thế nào để chúng ta biết những gì để chọn? Chúng tôi muốn chọn một micrô phù hợp nhất với nguồn của chúng tôi. Nếu chúng tôi ghi âm âm trầm thẳng đứng, chúng tôi muốn thứ gì đó có phản ứng thoáng qua thực sự rõ ràng, đường cong âm sắc dễ tiếp thu hơn một chút so với âm vực thấp, mẫu thu âm khá rộng, hiệu ứng gần thấp và độ bão hòa thành phần rất ít hoặc thứ gì đó đặt một chút sạn vào nó, tùy thuộc vào những gì chúng tôi muốn.
Xem thêm:
Bây giờ, tất cả những điều đó có thể khiến bạn hơi choáng ngợp – nhưng đừng lo lắng.
Tôi sẽ giải thích chi tiết ý nghĩa của tất cả những điều đó để bạn biết chính xác những gì cần nghe trong micrô. Ngoài ra, tôi sẽ liệt kê một số lựa chọn micrô của mình cho các phạm vi ngân sách khác nhau ở cuối bài viết.
1. Giai điệu
Hãy bắt đầu với đường cong giai điệu vì đó là đặc điểm rõ ràng nhất. Một số micrô có âm sắc rất trung tính như Audio Technica 4033a. Một số micrô rất tối, có nghĩa là phần cuối trên cùng của phổ tần số bị cuộn ra, chẳng hạn như Coles 4038. Một số micrô có dải đẩy trung âm trên như Manley Reference C.
Mỗi mic đều có âm sắc riêng. Nhiều người cố gắng đạt được phản hồi bằng phẳng, vì điều đó mang lại sự trình bày chính xác nhất về nguồn và những người khác cố tình dành một chút tình yêu cho các phạm vi tần số nhất định vì chúng được dành cho các mục đích cụ thể. Ví dụ, Earthworks QTC được sử dụng thường xuyên trong âm nhạc cổ điển để chọn ra âm thanh chính xác của các nhạc cụ, trong khi AKG D112 được sử dụng chủ yếu trên trống kick vì đường cong âm sắc của nó có trọng lượng mạnh ở mức thấp.
Hãy khớp micrô của bạn với nguồn phát và ý định, đồng thời biết âm thanh của nguồn phát của bạn. Nếu đó là một cây guitar acoustic sáng, có lẽ phần đầu phía trên cần được thuần hóa một chút. Chọn micrô phù hợp với công thức đó. Neumann U47 cuộn ra khỏi đầu đàn và sẽ là một lựa chọn tuyệt vời để có được cảm giác guitar acoustic tươi sáng đầy đủ và tươi tốt bằng cách điều chỉnh các âm sáng hơn và thể hiện một chút tình yêu ở phần cuối.
2. Phản hồi (feedback)
Mọi người cho rằng độ trong của âm sắc là đường cong, nhưng một phần lớn của câu đố đó là khả năng tiếp nhận của micrô đối với các quá trình chuyển tiếp của âm thanh như thế nào. Quá độ là phần tấn công của một phong bì âm thanh. Ví dụ, các phụ âm trong giọng hát có chứa quá độ. Tiếng nứt của trống chỉ là thoáng qua. Tiếng gảy của dây hoặc gảy của guitar là những đoạn chuyển tiếp.
Đôi khi chúng ta muốn phản hồi nhanh chóng nhất thời; giọng hát, guitar acoustic, mic trong phòng, đầu trống và âm trầm thẳng đứng được hưởng lợi từ việc có các âm tấn công xác định. Đôi khi chúng ta muốn một cái gì đó làm tròn các chuyển tiếp ra ngoài – chẳng hạn như micrô gần trên trống hoặc trên đầu gần với bộ dụng cụ. Phản hồi nhất thời có xu hướng đi đôi với xếp hạng SPL – thông thường, micrô có phản hồi nhanh chóng không công bằng cũng phù hợp với các nguồn lớn trong khi micrô chậm hơn có xu hướng hoạt động tốt với SPL cao. Ví dụ: JZ Black Hole là một mic hát hoàn hảo khi được đặt cách ca sĩ từ sáu đến mười hai inch, nhưng Electro-Voice RE20 có thể tốt hơn nếu ca sĩ nhấn ngay vào mic và thắt lưng cực lớn.
Theo nguyên tắc chung, viên nang càng nặng thì phản ứng thoáng qua càng chậm. Các mic động có màng ngăn lớn có xu hướng chậm nhất trong khi các thiết bị ngưng tụ màng ngăn nhỏ và các dải băng nói chung là nhanh nhất.
3. Độ hút micro
Tính năng này mô tả nơi âm thanh được thu và nơi âm thanh bị từ chối. Ví dụ: một micrô đa hướng thu âm thanh từ mọi hướng. Một bộ thu nạp cardioid lấy âm thanh phía trước micrô và loại bỏ âm thanh từ phía sau và phía trên. Một chiếc xe bán tải hình số 8 lấy âm thanh từ phía trước và phía sau, nhưng loại bỏ âm thanh từ hai bên, phía trên và phía dưới.
Điểm cân nhắc duy nhất là không phải tất cả các mẫu xe bán tải đều có cùng bề rộng. Một số mic cardioid có lỗ thu khá rộng hoạt động gần giống như một nửa đa hướng (tụ điện màng ngăn nhỏ cardioid có xu hướng có kiểu thu này), trong khi một số mic thu cardioid hẹp đến mức chúng chỉ bắt được các nguồn thẳng hàng với mặt trước của vỏ (đây được gọi là bộ thu siêu âm và được sử dụng chủ yếu để thu âm đối thoại cho âm thanh tại chỗ). Các mic hình-8 có xu hướng khá định hướng, nhưng có một vài trường hợp ngoại lệ. Micrô ruy băng hoạt động của Royer 122 là một bán tải hình số 8 rất rộng và có lẽ có một vài ví dụ khác nhưng điều này khá hiếm.
Đối với hầu hết các nguồn, bạn thực sự không thể sai lầm khi chọn cardioid. Nếu bạn muốn thu được nhiều âm thanh hơn trong phòng thì mic đa hướng là một lựa chọn tốt. Hình-8 có thể được sử dụng cho các kỹ thuật bắt chước nâng cao hơn như chụp Mid-Side hoặc Blumlein hoặc các kiểu chụp mà micrô được đặt gần lỗ âm thanh nhưng có chủ đích nghiêng ra xa để bắt được nhiều yếu tố kết cấu của nhạc cụ hơn. Một điểm khác của mic hình-8 cho âm thanh thực sự tốt là khi tương tác của nguồn với ranh giới phản xạ hấp dẫn, chẳng hạn như tiếng trống trên đầu trong một phòng âm thanh mát mẻ hoặc cây đàn piano được tháo nắp khi bạn muốn nắm bắt một số “không khí” của không gian trong khi vẫn để micrô gần lỗ âm thanh.
4. Khả năng lọc độ ồn
Micrô định hướng thể hiện một thứ gọi là hiệu ứng tiệm cận. Khi micrô được đặt gần nguồn hơn, nhiều âm thanh thấp sẽ tích tụ trong quá trình chụp. Đây có thể là một công cụ tuyệt vời hoặc phiền toái khủng khiếp. Mức độ của hiệu ứng gần phụ thuộc vào loại viên nang và phương tiện mà áp suất không khí được truyền tải, với mỗi kiểu dựng mic sẽ cho kết quả hơi khác nhau.
Các mic ruy-băng có xu hướng thể hiện hiệu ứng gần nhất, mic cardioid động có xu hướng có rất ít và các bộ ngưng tụ đa hướng không có. Hiệu ứng vùng lân cận không phải là điều tốt hay điều xấu – nó chỉ đơn giản là một điều. Được sử dụng đúng cách, nó có thể là một công cụ tuyệt vời để tăng trọng lượng cho âm thanh thay cho EQ. Nếu sử dụng không đúng cách, nó có thể tạo ra nhiều bùn và khó loại bỏ.
5. Độ bão hòa (phong cách)
Đây là danh mục khó xác định nhất vì nó liên quan nhiều đến sự tinh tế và vì hiệu ứng là động. Có một mức độ chủ quan vì độ bão hòa thành phần (hoặc màu sắc) của micrô sẽ thay đổi theo biên độ và tần số. Và bởi vì đây là phân phối hài hòa chứ không phải là đường cong âm sắc thẳng, nên dễ dàng nghĩ đến độ bão hòa là “tính cách” của micrô.
Khi tôi nghĩ về tính cách của một người U47, tôi nghĩ đến âm thanh “ấm” hoặc “dày” và gần như “vằn vện” thể hiện tình yêu với dải trầm và có độ “bụi” ở phần đầu. Tương phản điều này với JZ Black Hole có âm thanh “mở” và “rõ ràng” giúp ghi lại mọi thứ một cách rõ ràng và chỉ có một chút “lấp lánh” ở phần trên cùng. Các sóng hài của U47 rất tập trung ở dưới dải tần 400 Hz và có những gì tôi mô tả một cách mơ hồ là giai điệu “màu cam” ở âm trung trên. Neumann U87 có sóng hài tập trung trong khoảng 1-2 kHz làm cho nó nghe rất “quyết đoán” và có xu hướng kéo các nguồn về phía trước của một bản trộn, trong khi phần trên giữa hơi “gritty” và phần cuối trên cùng (nếu tốt -maintained) là “tròn và sáng bóng”. Telefunken ELA M251’s có kết cấu đặc biệt độc đáo và tuyệt vời gần như “bôi trơn” (theo cách tốt) ở phần đầu rộng. JZ Black Hole có các sóng hài được phân bố rất đồng đều trong toàn bộ phổ tần số, giống như âm thanh tương đương khi nhìn qua Đại dương Fiji – đó là một âm thanh đẹp khó định lượng.
Điều tôi thích ở màu sắc của micrô là nó phụ thuộc vào cách diễn giải và tôi cảm thấy nó được mô tả tốt nhất bằng ngôn ngữ cảm xúc. Và ở khía cạnh này, việc chọn micrô trở thành nghệ thuật hơn là khoa học. Chỉ đơn giản là có sự khác biệt về cảm xúc khi sử dụng U47 để ghi lại chuỗi so với sử dụng QTC của Earthworks. Và chọn đúng cảm xúc cho bài hát là cách chúng tôi làm nghệ thuật của mình.